第131章 《月光》

 “內地正兒八經拍電影，其實沒多少年。從最早的樣板戲，到現在的商業大片，每一代人都在探索，什麼是最好的表演方法？” 

 “最初的時候，我們學蘇聯。後來關係鬧掰了，我們就轉去學德國。現在呢？看人家好萊塢厲害了，又嚷嚷著要去學美國……” 

 張藝某絮絮叨叨說了許多，凌平沉默一會，問道：“那您覺得以我現在的情況，該學哪一家？” 

 張藝某笑了：“這東西又沒有優劣高低，當然是哪個對自己好就學哪個唄。只不過啊，心裡要有自我的堅持，無論方法和體系，也不是多多益善，還是要有主次之分，否則就是貪多嚼不爛。” 

 “比如你對情感的細膩反應非常敏感，就有一點方法派的味道在裡面。但是畫面呈現的張力明顯不夠，可以用一點表現派的方法，加速這種分裂。但是吧，你的根子在哪裡？心裡要明白，不然一輩子也就學個囫圇出來。” 

 說著說著，張藝某談性越大，又點了一根菸，砸吧一口，道：“現在的演員基本分成兩掛，一掛是演啥都是自己，就像唐國牆，他演出來的人物風格鮮豔，稜角分明，有一種強烈的自我感。” 

 “但你敢說觀眾不愛看嗎？人家還真就覺得皇帝得是他那樣！” 

 “再有一掛，就是演啥像啥。別人常說的梁佳輝，便是其中的代表人物。說起來，你和他還挺像，都是追求情感反應的自然變化，分毫之間，儘量不使人感到突兀。但是吧，缺點也很明顯，演技容易陷入到一個平字裡，也就是我說的拖沓。” 

 “不光是你了，章子宜的文戲也有點這個問題。可一旦找到了合適自己的節奏，那增益無疑是最大的……” 

 張藝某是誰？ 

 他是拿過國際三大電影節金熊，金獅雙料大獎的名導。 

 他更是中國第一個獲得國際A類電影節影帝的男演員。 

 可以說，這個世界上已經沒有人敢言能比老某子更懂表演。 

 和許多演員多從自身出發傳授經驗不同，老某子可以用更廣闊的上帝視角，分析你身上出現的問題。