第六十一章 套招

 七十年代的明珠武俠電影也好，還是內地武俠電影也好，那對打都是很假的，兩個演員在那一招一式的打，有時候看起來就像是在跳舞，非常的假。

 比如說三年前成龍的成名作蛇形刁手，那打起來就是很假的，當然在這個時期，人們還沒有看過多少電影，所以便覺得好看極了，打鬥很精彩，但實際上是非常的假。

 李悟可是知道的，武打動作的從一招一式的假打，到拳拳到身的精彩打鬥，許凱是貢獻很大的。

 他是關鍵人物，不過現在呢，李悟就開始要發力了。

 如何呈現一場精彩的打鬥，那是非常需要技術的，也是需要思考的，因為通常真實打鬥，兩人對打一招，也就一兩秒時間，如果是真實打鬥，那拍下來就看不清楚，到底是怎麼打的，觀眾就會覺得很奇怪，理解不了。

 所以在七十年代的武俠片功夫片，那打鬥就是很慢的一招一式的在那裡，像跳舞一樣的，動作都是設計好的，看著就很奇怪。

 但是這樣做呢，觀眾能夠很好的看明白，兩人的打鬥招式。

 這是一個講招式的時代。

 不過後來呢，隨著許導引進了蒙太奇的電影拍攝手法，那一個招術可以用幾個角度，移動鏡頭來呈現，便可以讓觀眾看清楚。

 所以明珠武俠電影一招一式的武打設計，便是許凱終結的。

 確實觀眾看多了那種一板一眼的打鬥，也開始審美疲勞了，在一九七九年許凱拍第一部電影時，便開始突破傳統了，他認為無論是什麼武打場面，電影導演都要給觀眾強調真實感。

 特別是後來拍蜀山劍俠，許凱就有更加厲害的手法，還請來了好萊塢的特效團隊，為蜀山做特效，因此這一部電影雖然說是八三年拍的，但是過了三十年甚至四十年，仍然不會有過時的感覺，甚至可以說比三十年後的不少同類型電影，特效和武打設計都還要好很多。

 只是這兩部電影，票房都不太好，此後許凱也不拍武俠電影，直到九十年代初，許凱打到了李傑，還有袁家班，拍黃飛鴻系列取得了票房上的巨大成功。